名画中的珠宝剪影

       那些收藏于环球各大博物馆中的名师高文永久吸收着一批批珠宝设想师的注视，而在不少天下名画中，珠宝成为此中一道怪异的风光芒，它们在差别画家的作品中，表演了差别的脚色，见证了数百年来起升沉伏、波澜壮阔的欧洲汗青。

       最早描画了珠宝的画作

       在文艺回复期间的有关宗教的画作中，珠宝很是富丽。《根特祭坛画》能够或许称为天下上第一件真实的油画作品，色采光鲜，光辉素净，作品里用油画写实的笔调，邃密描画出了天使们所佩带的珠宝，此中包含一只镶嵌有金色珍珠及绿宝石的祖母绿切割蓝宝石胸针，和数顶镶嵌有红蓝宝石的黄金冠冕。

《根特祭坛画》（Ghent Altarpiece）

       15天下创作的祭坛组画，画中描画了圣经故事，在那时初创了欧洲绘画新纪元。从画中光华照人的珠宝能够或许看出那时的珠宝镶嵌工艺已很是崇高崇高，能够或许纯熟地将各类色采素净的宝石遏制组合镶嵌。

       达芬奇是不是画过珠宝

       列昂纳多·达·芬奇在1490年间创作的一幅正面肖像画《戴珍珠头饰的夫人像》虽然是正面像，可是那一丝不苟的面部表面，斑斓而整洁的秀发，古代贵妇的头饰上的珍珠，被他细心地察看、研讨和决心描画着。

《戴珍珠头饰的夫人像》

       列昂纳多·达·芬奇于1490年创作的《戴珍珠头饰的夫人像》，画中颈部珍珠的平面、光华与圆润感被深度描画。

       汗青上与珠宝有关的最着名望画作

       或许是明暗清楚的珠光侵扰了抚玩者的心境，又或许是女孩谜一样的眼神倾倒着世人的心，自这幅画降生之日起，人们就不遏制对《戴珍珠耳饰的奼女》中奼女身份的预测。以致于美国作家崔西·雪佛兰按照这幅名画创作了小说，英国大导演皮特·韦伯又把它拍成了片子搬上了大银幕。作为荷兰黄金期间巨匠杨·维梅尔的代表作，这是一幅小小的油画，比八开纸大不了几多。

出自荷兰画家维梅尔之手的《戴珍珠耳饰的奼女》

       最喜好在珠宝上费钱的贵族是谁

       能够或许是伊丽莎白一世，和法国王后玛丽亚。在《英国女王伊丽莎白一世》的肖像画中，咱们除能够或许看到在中世纪末期英国贵族中无处不在的珍珠，不管是女王的发间、颈上仍是衣裙当中，它们都闪灼着精明的光芒。

       女王买珍珠因此“篓”为单元遏制采办的，百般珍珠都是她的至爱。

伊丽莎白一世

       她统治之下的英格兰是那时文明生长最兴旺的国度之一，莎士比亚、弗朗西斯·培根均活泼于阿谁期间。

       实际上，伊丽莎白一世所处的期间，恰是珍珠的壮盛期间，1530年后，欧洲的珍珠期间，英国王室乃至立法划定：除王室外，普通贵族不得穿着镶有珍珠的衣饰。多层叠加的珍珠长项链，则是来自于女王恋人罗伯特的初创，他曾为女王设想过一条长达2米的珠链，请女王环抱纠缠其身，抒发他平生一世的保护之意。

       而在《法国王后玛丽亚·德·梅迪奇肖像》中，很快能够或许判定出玛丽亚还在人生的顶峰期间。玛丽亚酷好珍珠，从耳饰、项链、手镯的装潢就能够或许看出，全数利用了她所珍重的珍珠，连王冠和衣服都镶嵌上大而光鲜的珠子。

《法国王后玛丽亚·德·梅迪奇肖像》

       在相称长一段时候内，绘画与珠宝都是阿谁期间微缩而夸姣的记实，而有不少珠宝品牌，恰是从这些传统画作中追求灵感，复刻了一件件精彩的作品，比方尚美推出的Joséphine珠宝系列，向这位缪斯女神（灵感来历）致敬，经心打造了30款珠宝佳构，付与皇冠新的笼统，从头饰到皇冠戒指，每款都新奇新奇。

Joséphine王后画像

       她戴的月桂王冠，恰是由时任拿破仑御用珠宝商尚美巴黎Chaumet建造的。

       只要女性贵族爱好珠宝？

       固然不是。当拿破仑·波拿巴于1804年被加冕为天子时，珠宝和古装逐步构成了夸大富丽的新宫庭风气。

       因而，咱们看到，在雅克·路易·大卫闻名的《拿破仑加冕仪式》的画作中，新加冕的法国天子拿破仑佳耦和观礼的贵族贵爵及其女眷们，个个珠光朝气、光华照人，约瑟芬皇后的月桂王冠，恰是由时任拿破仑御用珠宝商尚美（Chaumet）建造的，这顶被称为“约瑟芬王冠”的冠冕，厥后成为瑞典皇室的传世之宝。

拿破仑一世加冕仪式（Le Sacre de Napoléon）

       这幅画由法国画家达雅克·路易·大卫创作，记实了1804年在巴黎圣母院的那场闻名天下的加冕仪式。

尚美巴黎Chaumet 从头设想的Josephine系列王冠

       珠宝设想师的灵感来历

       对珠宝设想师来讲，从巨匠的作品中罗致灵感，是很是讨巧的做法，差别华贵珠宝的镶嵌加上设想师的奇思妙想，让这些垂馨千祀的巨匠级绘画作品恍如重获重生。

       把绘画艺术搬上珠宝殿堂的Anna Hu

       Anna Hu无疑是最喜好从绘画作品中追求灵感的设想师，比方莫奈的闻名画作《睡莲》。Anna Hu倾慕构想了十年设想的“莫奈睡莲”项链 (Monet Water Lily Necklace) 是设想师对她20岁时渡过炎天的法国莫奈花圃 (Giverny Garden) 的怀想和对这位印象派巨匠的致敬。

       绚丽残暴、色采精明的宝石，以不法则的流线型线条垂落于胸间，仿若一条柔嫩却残暴的丝巾，挺立玉立的莲花跃然此中。阳光以浓金钻腾跃着，白钻像氛围般传导时候，奇妙的粉彩色采唯美地解释出印象派画作光影活动之美，印象派巨匠莫奈的巨作“睡莲”恍如以绝无唯一的珠宝艺术体例显现。

莫奈作品《睡莲》、Anna Hu Monet Waterlily Whitetif 莫奈睡莲项链

       “我还设想过一套‘红荷套链’，我的灵感来自于张大千的《红荷图》。这是一套从中国典范古典花鸟写意画延长出来的作品，加上张大千的‘禅’意，设想气概带有一种东方的古典浪漫。我比拟主要的另外一个作品是印象派的‘莫奈睡莲’。荷花是东方的，而睡莲则是东方的。这两件作品能够或许说是我小我品牌的精髓。”

张大千作品《红荷图》、Anna Hu以张大千作品《红荷图》为灵感设想的项链

       除这些名画，肖像画也给了Anna Hu无尽的灵感。2000年的一天，还在哥伦比亚大学艺术史系和帕森斯设想学院修读的Anna像平常一样离开纽约大城市博物馆晃荡，在一幅Thomas Scully所作的维多利亚皇后肖像前她鹄立很久，画面流淌的奥秘崇高的气味让她深深沉迷，俄然一个斗胆的动机显现，若是画中这个文雅的女性在古代，她会想要若何的一副耳坠呢？几年后，已生长为成熟珠宝设想师的Anna推出了“Modern Regina” (古代女王) 系列，数件以名画中男子定名的珠宝珍品降生了。

       印象派画家的珠宝

       或许是因为宝石的各类切割自身便是在追求完善的几多外形吧，那些笼统派的画作，总能缔造性地成为高等珠宝的创意源泉，周遭参差间，揭示简练笼统美。

       以搪瓷艺术著称的奥天时珠宝品牌FREY WILLE与克劳德·莫奈基金会协作，创作的金饰表现的是莫奈最闻名的两个题材：鸢尾花和睡莲。

FREY WILLE鸢尾花系列Diva款环型手镯

       克洛德-莫奈是FREY WILLE系列金饰题献给的第一名艺术家，这一系列在公司最悠长、最主要的市场——法国相称受接待。在本来的鸢尾花和睡莲系列中，草绿色、海蓝色、天蓝色是主导色采，它们使花瓣的紫色和亮白色更显凸起。

       最新的鸢尾花设想，则接纳了嫩嫩的粉色，就像莫奈花圃中的花朵普通甜蜜苦涩，柔嫩欲滴。“吉维尼”系列中，到处能够或许找到莫奈的身影：芳草烂缦的花与树，清亮如镜的天空与河水，光影交织的闪灼与活动的顷刻变更……这些元素绘成典范之作“吉维尼”。

       FREYWILLE设想师们用布满爱的情感，在细节处接纳印象派笔法，让光与景反照在草地上、芳花中。菊花是莫奈的主要元素之一。在他的绘画之下，菊花被付与了更多的性命。“翁弗勒尔”揭示了菊花差别角度的美，FREY WILLE的设想师们遴选了莫奈爱好的白色、橘色和桃白色，以古代手段解释了菊花新的意思。

梵高的《向日葵》、Annamaria Cammilli  alba nueva 珠宝系列

       后印象派巨匠梵高的《向日葵》大要是画家自己最喜好的作品了，闻名珠宝设想师Annamaria Cammilli alba nueva 珠宝系列项链就以太阳花为灵感，逼真写实，仿若画中花朵跃出了亚麻画布，重获重生。而Moneta的向日葵胸针则再现了梵高画作中向日葵的狂野，尽情舒展着的花瓣与动感的姿势恍如轻风拂过的向日葵,饱满的花盘揭示着主动向上永不垂头的性命热忱与气力。

       笼统绘画之花绽开

       犹如笼统主义画作的挺拔独行，珠宝设想师也善于从画作中的怪异线条追求灵感，是非参差，各类几多外形的宝石无序摆列组合，逢迎了画家怪异的艺术主意。

Le Grand Frisson相逢一刻 深·心跳系列项链

       尚美的Le Grand Frisson (相逢一刻 深·心跳)系列创作灵感来历于俄罗斯笼统绘画艺术巨匠Kazimir Malevich (卡济米尔·马列维奇) 作品，旨在抒发一见倾心的恋情，描画电光火石的刹时，两人第一次相遇所感触感染到的那种触电的情素和怦然心动的夸姣。全部系列选用多种色采奇特的自然珍稀石材为主角，以差别切割体例搭配出布满古代艺术感的漂亮珠宝，完成30个不相上下的创意，从而抒发相遇的魔力和稍纵即逝的豪情。

Le Grand Frisson相逢一刻 深·心跳系列戒指

       Le Grand Frisson系列的每枚戒指仿佛被都被恋情急流中的闪灼微粒笼盖。三角形、长方形、正方形……错误称的机关使外型更诗意，布局更笼统。经过过程错误称的几多设想，以比拟笼统的情势，去描画两颗心相遇时所爆发出来的火花。在这些诱人的机关中间是一两颗怪异的珍稀石材，凡是在主石的周边，会缀以不法则的条形遏制装潢，下面镶有各类差别外形，如长方形、方形、锥形等切割组合的宝石和钻石。转达着“一见倾心”“偶遇的恋情”的观点。

Le Grand Frisson系列戒指

       Dior Joailleire高等珠宝设想师Victoire de Castellane曾援用名画家马格利特(René Magritte) 的名画《这不是一个烟斗》作为其设想灵感来历，将超实际主义观点应用在La Bague设想中。犹如艺术涂鸦般，La Bague系列将 l、a、b、a、g、u、e 七个英笔墨母以草写字体构成精彩戒托，并于字母上镶满晶透钻石，环抱戒台中间丰润饱满的碧玺主石，陪衬每颗15克拉以上顶级碧玺的文雅与亮度。

《这不是一个烟斗》

       “La Bague”系列中的碧玺皆接纳典范的椭圆切割，亦称“French Cut”，让宝石更显光芒、高雅及诱人魅力。因为碧玺凡是显现差别的色采密度与色轴(异色性)，Victoire deCastellane 出格约请巨匠级宝石切割专家为“La Bague”系列严酷遴选的大克拉数碧玺遏制切割处置，务求在保有最高光华密度的同时，突显每颗宝石最精明的浓烈色采。

Dior La Bague系列戒指

       宝石上方被邃密砥砺成一个平台及 52 个琢面；底部则细致砥砺成60个切面，让大批的光芒能够或许经过差别角度射入宝石，显现碧玺极端刺眼的圆润光华。透过 Victoire 的童心与巧思，“La Bague”系列富足诙谐兴趣与艺术风气；精密钻石活动于草写字母间，令每件作品在指间摆动时披发隐约波光，陪衬碧玺诱人光华。从系列称号到设想，“La Bague”系列充实揭示设想师的功力与一向的诙谐——“这是一枚戒指”。